乐理入门

简介

B站最通俗易懂的乐理课程（30集），零基础轻松学！适用于作曲编曲、钢琴、吉他、声乐。

这应该是全网最通俗易懂的乐理课程了，它能帮助新手更好的理解音乐理论知识。包含了节拍/简谱/音符/音程/和弦等音乐必修内容。

课程出品：音律屋（yinlvwu.com）

AI音乐生成工具正在彻底改变音乐创作的格局，从专业音乐人到普通用户，每个人都可以通过这些智能工具实现音乐创作梦想。本文介绍了11款优秀的AI音乐生成工具，从基础的文本转音乐到专业的影视配乐，从免版税背景音乐到实时流媒体音乐，这些工具涵盖了音乐创作的各个场景和需求。TemPolor、Suno、Udio等工具在各自领域表现出色，各有特色和优势。

选择合适的AI音乐生成工具需要根据具体需求考虑音乐质量、风格多样性、版权问题和使用成本等因素。建议先体验多个工具，了解它们的特色和适用场景，然后根据项目需求做出最佳选择。随着AI技术的不断进步，音乐创作将变得更加民主化和高效，AI工具将成为音乐人不可或缺的创作伙伴。无论您是专业音乐人还是业余爱好者，都能在这些AI工具中找到适合自己的音乐创作解决方案。

课程内容

01 为什么要学乐理？

方便学习乐器、音乐创作、后期修音和声乐训练

02 音名与钢琴键盘

钢琴一共88个键，52个白键，36个黑键。其中7个白键、5个黑键为一组。

03 升降号、还原号

半音：两个相邻键之间的关系，只有EF和BC是半音（中间没有黑键）。

全音：中间隔了一个键的两个键

等音：如E是F!，F是E#

同一个黑键有两个符号，可以根据还原号确定使用的符号。

重升：升两次半音

重降：降两次半音

04 如何区分同一音名的不同键？

中央C就是C3（小字1组）

05 各类音符时值的关系

音符时值就是音的长短

06 歌曲拍号

拍号决定歌曲的律动，通常以分数形式表达

4/4表示以四分音符为一拍，每小节有4拍，=>全音符是4拍，二分音符是2拍，八分音符是半拍。

小节：||之间为一个小节

07 拍号的强弱规律

如何打拍子？

4拍：1234 1234 ……

2拍子：强弱 强弱 强弱……

3拍子：强弱弱 强弱弱 ……

4拍子：强弱次强弱 ……

6拍子：强弱弱次强弱弱 ……

08 歌曲速度（BPM）是什么？

仅通过音符时值及节拍，并不能得出具体的时间值

BPM：每分钟节拍数的单位

BPM影响歌曲情绪，越快越嗨皮

60/歌曲速度=拍子

通过节拍及速度，即可计算出音符的时间。实际演唱、演奏和创作不需要计算时间。

9 附点音符

附点X分音符=X分音符+X分音符的一半

10 三连音

三连音：把一个整体切分成三等分

八分音符三连音 不等于 三个八分音符

11 音与节奏的应用

12 唱名与简谱数字

唱名：do re mi fa sol la si

简谱：1 2 3 4 5 6 7

数字上加每加1点就高8度（音高不同）

13 自然大调（白键）

调式中最常用的就是自然调式

1=C是指C自然大调，此时1234567对应CDEFGAB

不管1等于几，调式内部排列规律都一致，从已知的C自然大调找排列规律，7个音名要按顺序依次出现

C自然大调排列规律——全全半全全全半

14 自然大调（黑键）

黑键出发的调式应该用哪个音名？两者都可以但推荐使用降的音名（写法更简单）。

15 自然小调

唱名：la si do re mi fa sol

简谱：6 7 1 2 3 4 5

音名（A小调）：A B C D E F G

从已知的A自然小调找排列规律：全半全全半全全

C大调和A小调是关系大小调（平行大小调），从A小调走一个全音加一个半音对应C大调

16 大小调有什么区别？

小调一般暗淡、忧伤

大调一般欢快、明朗

音乐不能用文字形容

17 音程的基础概念

音程：两个音之间的距离，有几个白键就是多少度，有升调要先还原（C升调要还原到C，D降调要还原到D）

升D到降B是6度。

18 音程的属性（纯、大）

#c到E和C到E都是3度，但音程不同

两个音之间有5个键的为大三度？不一定对，在三度前提下有5个键便是大三度。

19 音程的属性（小、减、倍减、增、倍增）

常用：大、纯和小

20 音程的实战练习

升C——降A：减六度（6度，8个键）

E——降F：减二度（2度，1个键）

21 音的乐名

22 三和弦

三和弦：三个音（根音、三音、五音）按三度关系叠加的和弦

• 根音：最低音（原位和弦）
• 三音：根音上方三度音
• 五音：根音上方五度音

三和弦分类：大三和弦、小三和弦、减三和弦、增三和弦

大三和弦：大三度+小三度，比如CEG用大写字母C表示

小三和弦：小三度+大三度，比如C降EG用Cm表示

减三和弦：小三度+小三度，比如C降E降G用Cdim表示

增三和弦：大三度+大三度，比如CE升G用Caug表示

C大调共有7级三和弦

23 七和弦

七和弦：四个音（根音、三音、五音和七音）按三度关系叠加的和弦

大七和弦：大三和弦+大三度，比如CEGB用Cmaj7表示

大小七和弦：大三和弦+小三度，比如CEG降B用Cm表示

注意：

1. 因为每个调只有一个属音，所有也只有一个属七和弦，其他的都叫“大小七和弦”。
2. 一个调式里，除了“属七和弦”，其他“大小七和弦”都有离调音（7音）。

小七和弦：小三和弦（小三度+大三度）+小三度，比如C降EG降B用Cmin7表示

小大七和弦：小三和弦（小三度+大三度）+大三度，比如C降EGB用CmM7表示

减七和弦：减三和弦+小三度，比如C降E降G重降B用Cdim7表示

半减七和弦：减三和弦+大三度，比如C降E降G降B用Cm7-5表示

常用：大七和弦、大小七和弦和小七和弦

24 九和弦

九和弦：五个音（根音、三音、五音、七音和九音）按三度关系叠加的和弦

大九和弦：大七和弦（大三度+小三度+大三度）+小三度，比如CEGBD用Cmaj9表示

小九和弦：小七和弦（小三度+大三度+小三度）+大三度，比如C降EG降BD用Cm9表示

属九和弦：属七和弦+大三度，比如CEG降BD用C9表示

属七降九和弦：属九和弦九音降半音，比如CEG降B降D用C7b9表示

ADD9和弦：三和弦+九音，比如CEGD用Cadd9表示

25 挂留和弦

挂二和弦：用二度音替换掉原本的三度音而形成的和弦，比如CDG用Csus2表示

挂四和弦：用四度音替换掉原本的三度音而形成的和弦，比如CFG用Csus4表示

挂留和弦一般用于调式的1级和弦、5级和弦

26 转位和弦

转位和弦：根音不在最低音的和弦

原位和弦：根音在最低音的和弦

比如GBD变成BDG则记为G/B第一转位，GBD变成DGB则记为G/D第二转位

第三转位：以七音为最低音的和弦

无论是什么转位，根音永远不会改变

27 休止符

无论是演唱还是演奏，都有需要换气的时候。

休止符在简谱中用0表示

全休止符：0000

二分休止符：00

四分休止符：0

……

28 延音线、连音线

延音线：多个相同音高的音连一起，变成一个音

连音线

29 中古（教会）调式

共有七种，了解即可

30 考试+总结

主流音乐生成工具对比

以下是主流AI音乐生成工具的对比表格，帮助您快速了解各工具的特点和适用场景:

音乐生成工具都能做什么：6大实用场景

AI音乐生成工具在内容创作、音乐制作、商业用途、教育应用、游戏娱乐和实时流媒体等多个领域都有广泛应用。这些工具能够快速生成符合不同场景需求的音乐，提升创作效率和内容质量。

1. 内容创作

AI音乐生成工具在内容创作领域发挥着重要作用。内容创作者可以使用Suno或TemPolor快速为视频、播客和社交媒体内容生成背景音乐，无需购买昂贵的版权音乐。这些工具支持多种风格和情绪，能够根据内容主题自动匹配合适的音乐，大大提升内容的专业度和吸引力。特别是在短视频和播客制作中，AI工具能够快速生成符合平台调性的音乐，帮助创作者提升内容质量和用户体验。如需为视频制作专业背景音乐，可以使用Beatoven.ai等专门的视频配乐工具。

2. 音乐制作

专业音乐人和音乐制作人可以将AI工具作为创作助手。使用Udio或Ace Studio进行音乐探索和Demo制作，这些工具能够快速生成不同风格的音乐片段，帮助音乐人发现新的创作灵感。AI工具还可以作为音乐学习的辅助工具，让初学者快速理解不同音乐风格的特点和结构。通过AI生成的音乐片段作为起点，音乐人可以在此基础上进行修改和完善，创作出真正独特的音乐作品。如需进行专业的音乐后期制作，可以结合Soundraw等工具进行混音和母带处理。

3. 商业用途

AI音乐生成工具为商业项目提供版权安全的音乐解决方案。企业可以使用Soundraw或TemPolor为广告、宣传片和企业培训视频创作专业音乐，这些工具提供免版税授权，确保商业使用的合规性。特别是在预算有限的情况下，AI工具能够快速生成高质量的商业音乐，大大降低企业的音乐制作成本。对于品牌营销项目，可以使用Mubert等工具生成定制化的品牌音乐，提升品牌识别度和市场影响力。如需为商业项目制作影视配乐，可以选择AIVA等专业配乐工具。

4. 教育应用

在教育领域，AI音乐生成工具能够辅助音乐教学和学习。教师可以使用Mubert或Soundful为教学视频和在线课程生成背景音乐，帮助学生更好地理解音乐概念和节奏。AI工具还可以作为音乐创作的教学辅助，让学生快速体验不同音乐风格和创作技巧。对于音乐教育机构，可以使用这些工具快速生成教学演示音乐，提升教学质量和效率。学生也可以通过AI工具进行音乐创作练习，培养音乐鉴赏能力和创作思维。如需制作教育类多媒体内容，可以使用Lovo等工具进行音乐和语音的综合制作。

5. 游戏娱乐

游戏开发者和娱乐内容创作者可以利用AI音乐生成工具提升娱乐体验。游戏开发者可以使用AIVA或Udio为不同游戏场景生成动态背景音乐，根据游戏情节自动调整音乐情绪和节奏。娱乐内容创作者可以为短视频、动画和娱乐节目制作配乐，提升内容的趣味性和吸引力。特别是在游戏音乐制作中，AI工具能够快速生成符合游戏风格的音乐，大大缩短开发周期。对于娱乐节目制作，可以使用Musicfy等工具进行音乐风格转换和创意混音。如需制作游戏原声音乐，可以选择Loudly等支持多种游戏风格的工具。

6. 实时流媒体

在直播和流媒体领域，AI音乐生成工具提供实时音乐支持。主播可以使用Mubert或Loudly实时生成背景音乐，根据直播内容自动调整音乐风格和情绪。流媒体平台可以利用这些工具快速生成频道主题音乐和转场音乐，提升用户观看体验。特别是在电商直播中，AI工具能够根据产品特点生成合适的背景音乐，增强商品展示效果。实时音乐生成功能确保直播过程中音乐的连续性和多样性，避免版权风险。如需制作专业直播音乐，可以使用PlayHT等支持实时合成的工具。

如何选择音乐生成工具

根据您的音乐质量要求、风格多样性、可定制性、版权需求和易用性，选择合适的音乐生成工具可以显著提升音乐创作效率和质量。

1. 评估音乐质量要求

评估音乐质量时，需要关注自然度、音质、人声质量和乐器分离度等方面。不同工具在音乐质量上有所差异，建议先试用再决定。对于对音乐质量要求较高的场景（如商业广告、影视配乐），建议选择Udio、Ace Studio、AIVA等高质量工具；日常使用可以选择基础工具。

2. 评估风格多样性

确认工具是否支持所需音乐风格。不同工具在风格支持方面差异较大：大多数工具都支持流行音乐风格，Mubert等工具专门支持电子音乐，Udio等工具擅长复杂风格，AIVA等工具专门支持古典和交响乐。如果需要在多种风格之间切换，建议选择支持多种风格的工具。

3. 评估可定制性需求

如果需要精细控制音乐参数，需要选择支持可定制性的工具。可定制性包括长度调整、风格调整、参数控制和混合编辑等。对于需要精细控制的场景，建议选择Ace Studio、Musicfy等支持可定制性的工具；如果只需要快速生成，选择简单易用的工具如Suno、Udio。

4. 评估版权需求

商业用途需要特别注意版权问题。选择工具时需要考虑商业许可、版权归属、使用限制和授权方式等。大多数工具都提供商业许可，但需要仔细阅读服务条款。Soundraw、TemPolor等工具明确提供免版税授权，特别适合商业用途。根据使用场景选择合适的授权方式。

5. 评估易用性和成本

易用性和成本也是选择工具时需要考虑的重要因素，包括操作简单性、免费额度、订阅价格和按量计费等。对于个人用户和小规模使用，建议选择提供免费额度的工具，如Suno、Udio等；对于大规模商业使用，建议选择企业方案。比较不同工具的性价比，选择符合预算且易用的工具。

参考资料

主流音乐生成工具对比